王晶还是那个王晶，江湖却不是那个江湖

王晶还是那个王晶，江湖却不是那个江湖原创2022-02-03 06:51·长江镇g文平

武侠片史上也许最有名最感伤的一句话——

“张无忌！要救六大派，就到大都来找我吧。”

1993年荧幕上侠气纵横，衣袂翩翩的赵敏飞走时最后一句话余音袅袅，王胖子的这部剧却再没了下文。

整整28年，赵敏都未等来张无忌，张敏从25岁等到53岁，李连杰从青春侠少等到皈依我佛，年年岁岁，花落花开，那句话一直萦绕在无数热爱金庸热爱武侠的中国人耳畔，并刻在心里。

有些人不明所以，到处搜寻，最后才恍然若失的发觉，原来倚天屠龙记就拍了上半部！

下半部呢？去问当年的王胖子，他自己可能都不知道。那时候的香港影坛，拍剧速度贼快，几个月完成一部剧就算慢的，快的个把月、几个星期就完事，像为王家卫的《东邪西毒》填坑的《东成西就》，前后用时27天！很多剧连剧本都没有就上马了，边拍边写边写边改边改变拍。倚天屠龙的容量超过了王晶的预想，只好先拍了上半部，看市场反应，再决定后面拍不拍。哪知道，那一年神仙打架，无数功夫片武侠片挤在一起而且水准都非常高，他的魔教教主被冠以烂片之名，票房惨败，无人投资，胖子也心灰意冷，不敢再提下半部。

农历，2021年，第28年最后一天上午，倚天屠龙记九阳神功，终于千呼万唤始出来！出乎意料的是，这竟然只是对魔教教主的翻拍，原来王胖子竟然一口气拍了两部，过天还有一部上线，名为圣火雄风！

但等了28年，却等来了一个寂寞。从目前线上观后反应来看，九阳神功几乎清一色差评，豆瓣评分3.7起步，一天下来下探至3.5，要知道“前任”系列的评分也在5分上下，只有《纯洁心灵·逐梦演艺圈》的2.3分今古绝伦，可以让其稍感安慰？联想王晶近年来的战绩，实在是喜忧参半，水准时高时低。2020年 5月上映了一部王晶自编自导的电影《孙悟空大战盘丝洞》,豆瓣评分2.9分，如今九阳神功是他的又一烂片无疑。

历史就是这么吊诡。在功夫片泛滥的90年代初期，《英雄豪杰苏乞儿》、《杀人者唐斩》、《一刀倾城》等，都是在1993年上映的武侠片。

当年王晶跟风逐浪，一年拍了5部武侠片，魔教教主12月18新鲜出炉，原想在圣诞节来临前大赚一把，但上映后和其它同类一样，不得青睐，被目为烂片。时隔多年，人们意识到当年错杀经典，持续不断请愿（非常类似于欧美观众请求扎克·施奈德重剪正义联盟），终于迎来王晶续拍，但拍出来一看，又是烂片！

王晶似乎早有准备，拖到年末，把片权拱手卖给了线上，拿钱身退。有些人后悔，如果对此行为稍有警惕，也不会花冤枉钱买票了。毕竟导演不敢在春节院线上映，这明显自信不足，影片质量堪忧。然而，等了28年，谁不想一探究竟呢，况且还是曾经经典无数的王晶，况且魔教教主珠玉在前，况且电影票也就6块一张。。。。。。况且28年，多少青春多少执念多少情怀未了。。。太多了，于是谁能忍住？

期待越大，失望越大，失望越大，愤怒越大。网上兴起了一股退票浪潮。大家都到王晶微博下喊话，让这个不负责任的大胖子赶紧退钱，王胖子是大骗子。

王晶是不是变质了，是不是伤仲永了，江郎才尽了？

当然不是。别忘了，王晶的外号是什么——烂片之王。

烂片之王，所以拍烂片吗？

当然不是。

王晶还是那个王晶，其实王晶的电影算不得烂。可能他的产量多了，多到一百五六十多部，加上香港当时电影又是个多产的年代，人们用这个世纪的眼光焦距上个世纪的色彩，难免会出现一些不令人讨喜的花格，就像一个人的发型不可能人见人爱花见花开一样。但是不可否认，从王晶一路走来的电影看来，他的眼光是独到的，嗅觉是灵敏的，出手更是神出鬼没的。

在八九十年代，王晶拍了很多赌博之类的片子，像《千王斗千霸》《赌神》等。尤其《赌神》引领后来大家纷纷朝赌片上涌，之后人们开始热衷看赌片，接着各类赌片遍地开花。但不管世间赌坛怎样人才辈出，人们依旧只会记住他王晶的高进——一如《澳门风云》结尾中，高昂激动音乐响起，周润发披着风衣微笑走来——他才是不变的赌神。

王晶拍了很多不同类型的电影，但以商业电影最为显著。在这些商业成分很大的电影中，多半又被人说成是烂片，甚至有人还将其电影明码标签，低俗赌博情色之流，王晶也被人冠以烂片之王的帽子。这些似乎很少看到王晶去回应，去反驳，他总是继续沉默，一脸微笑地去拍他的新电影。倚天屠龙记最新的这两部，依然可见他是他不老的锋芒，和灵敏机巧的嗅觉、对光影独到的理解与把握。观众想看，他就尽量满足。而且依然直接，依然套路，甚至是——俗，甚至是有点儿“烂”。哪怕有人说他，烂透了。

可能有人会说，王晶这是在迎合观众，尽拍些这类题材，太低俗了。不错，王晶电影是俗，但是俗得让人喜欢，让观众高兴。如果一个导演为了装深沉，玩思想，谋奖项，尽可能的将片子的元素往高雅里凑，结果谁都看不懂。试问这种高雅艺术有何意义？电影本就是一种生活玩笑，生活娱乐，生活态度，只有大众喜欢了，电影才能称之为电瘾。王晶似乎深谙此道，所以他是大导演。

但江湖已然不是那个江湖了。魔教教主的气质，当今这个世界给不了。魔教教主的味道，当今的环境也塑造不了。

我曾经和大家一样愤怒，看了15分钟就到头条喷了一大坨——

王晶这个死胖子根本没搞明白的是，大家苦苦盼望了28年，要看的是原先凌冽霸道短平快的续集，并不是另起炉灶，和当下网络影视剧一个尿性的倚天屠龙记——端着腔调的配音、假大空的大气、没有力度充满特效的武打、少了奇思妙想的改编，磕磕碰碰狗屁不通的剧情。。。。连王胖子拍出来的武侠片也成了这个样子，所有痴心梦想了二十几年的人，都可以死心了。

但冷静下来想想——

2021年了，王晶能拍出1993年的魔教教主吗？2021年了，王晶能拍出魔教教主风格的九阳神功和续集圣火雄风吗？

想都别想！

哪怕你是王晶。哪怕你是孩子的母亲，你再生一次，也生不出来了。

天下风云出我辈，一入江湖岁月催。尘事如潮人如水，只叹江湖几人回。——江湖已然不是那个江湖！

一、水土不同，橘生淮南则为橘

港片没落后，大批岛上精英北上，他们有最丰富的经验、最经得起时间考验的技术积累、最强大的能力，配上祖国大陆广博的资源，按理按逻辑应该能再续辉煌开疆拓土，然而事实却是，极少有人能重回巅峰。大多数人都水土不服，雄风不再。他们几乎都像山溪汇入了海河，变成社会主义建设的小钉子小楔子，推动潮流，又无声无息。从导演到演员到幕后，莫不如此。港片的精神风貌，港片的独特气质，似乎也想港岛过来的人一样，被消解被同化，最终失去了自己的色彩。也许还有一点点底色仍在，但谁还能理会？

二、导演可以左右自己，但不能左右环境

资本、 人脉，王天林的儿子，在香港凭借父亲的名号、自己的才华（从《千王之王》开始表现出来），王晶可以呼风唤雨，左右逢源。但在大陆还是人在屋檐下不得不低头，一切都要看别人脸色行事。别说王晶了，向华强都要服软。

一大串，大陆风格的投资

资本的力量多么恐怖？当年国师张艺谋拍片子，处处受到合伙人张伟平掣肘，甚至连选角色剧本剧情演员表演，这些都要管。

在大陆拍出的武侠片，武侠风格由谁主导？王晶主导不了。看看导演名单后面还有一个名字

这家伙还是动作导演

三、武侠精神流失，大陆无武侠

大陆人不够自由随性、比较拘束，缺少浪漫主义。不得不承认，大陆人接受的教育就是听话，讲规矩，要遵纪守法跟党走，这些都不错，但是用来创作浪漫主义的武侠作品，就完蛋了。回顾中国大陆拍的武侠片，木棉袈裟最有名了，但就是缺口气。双旗镇刀客几乎是最经典的作品，也充满了市井气息。其他神鞭鸳鸯腿武当之流更加土里土气，几乎没有江湖的洒脱风流。90年代一些武侠电视剧简直能把人看得吐血，糊弄糊弄小孩儿和不见世面的人还可以，真要拉出来比，连港台60、70年代的都不如。什么白眉大侠侠女甘十三妹多情剑客无情剑，呆滞机械，束手束脚，似乎是一帮泥腿子不小心赶错了场子，即使到了20世纪初张纪中搅入这片深水，剧中人物依然不脱俗气，个个奇装异服野蛮邋遢，白瞎了祖国美好的河山了。

武侠片没有武侠精神支撑，灵魂就没了。

王晶的九阳神功好的没有继承，坏的倒被灌了不少，没了灵魂，自然整体垮了。

四、演员拉跨 整容脸、装腔作势 港台演员青黄不接

演员的表演是命根子，但是网红当道的现在，荧幕上似乎再难找到一张自然脸。灭绝师太居然比周芷若表情自然面貌可爱，你信吗？

灭绝都50多岁的人了，周芷若20多，和她站一起，就像姐妹。

其他演员也是满脸沧桑，表情僵硬，说话有气无力，要表现出大师大侠风范，结果像僵尸，要表现出单纯正义，结果像傻子。

这部片，本质上依然想维持港片最后的血脉和风格，所以演员的选择“宁老勿滥”，即使林峰四十多了，还要硬生生地演20多岁的张无忌。即使古天乐颜值崩塌，一脸黑，只长林峰几岁，却要做林峰的父亲。

哎，一声叹息。年轻的“白古”多美

最是人间见不得，朱颜辞镜花辞树。再美的容颜也经不起岁月飞刀的一刀又一刀。

这一群人，当年再怎么令人神往，如今，在荧幕上扮演青年侠少，也到人胃口吧。

五、幕后工作组不给力

再也找不到黄沾了，这个几乎一手把控港岛武侠片半壁江山的浪荡才子，从音乐上赋予了武侠片以灵魂。他死了之后，武侠的侠气，好像再也不曾丰满过。色彩再也没有鲜明过。

就像余光中形容李白，“酒入豪肠,七分酿成了月光,余下的三分啸成剑气,绣口一吐就半个盛唐。”黄沾就是香港武侠时代的李白。他没了，半个武侠就没了。

黄沾作词，顾嘉辉就是作曲了，辉黄组合，无往不利。关于这两位孰前孰后孰高孰低，争论不下。黄沾参加顾嘉辉退休演奏会，曾经开玩笑，应该他在前面，因为“瞻（沾）前顾后”嘛。一笑。

摄影是路人，镜头运用太普通，大场景大场面有了，精巧的构思少了。即便是速食时代的港片，即便粗制滥造横行，但依靠强大的工业流水线，保证了93版极高的制作水准，你能在现在的九阳神功里找到精致的镜头调度吗，有想象力，有表现力的？你能找到一个希区柯克拉焦镜头吗？精彩的切变，令人惊叹的转换？

21版的武术指导就是本片的副导演，叫姜国明，还有个动作指导，宋广朋。

两个人不知道哪里来的，但风格和如今大流一样，追求舒缓优雅，弄了许多慢镜头，动作假大空，节奏把控凌乱粗糙，一味的特效，看似厉害，却基本无法让人产生压迫感。

看看这哪吒式的龙爪手，龙爪的样子有了，龙爪的力度、劲道、招式，不好意思，全部欠奉。

少林和尚一脸猥琐，好像93版华山二老说的那样，应该使的不是少林龙爪手，而是华山抓奶龙爪手吧

93版赵敏的演绎不多说了，张敏的表现无人能出其右。道具安排实在让人皱眉。93版赵敏身前案桌上一把古琴，琴声泠泠，完全契合绿柳山庄神秘深邃，张敏的低眉斜视，英气逼人。

21版的赵敏手上捧着个啥，大提琴还是二胡变态？这是流落民间的弱女子要卖唱了？

玄冥神掌看上去像是手上插着两块冰，有的时候像一片脏兮兮的面粉，

实在不如93版的一层白雾状

两者区别在于，后者能让人觉得——冷。

另外奇怪的是，技术进步之下，片中演员眉眼发丝，竟然没有28年前自然真实，93版的假发，给人感觉就是长上去的

21版的，就是假的

这些都是服化道问题。导演好像也是要负责任的，但我觉得，这些细节上面，胖子关注的可能性较少，而副导演才是真正落实的那个人。

六、声画不合

江湖人说话，就该豪气大度，就该中气十足，李连杰早期的配音铿锵有力，音域广，声音清爽好听，这才是侠客。后期配音沙哑枯萎，绵软无力，病病殃殃，侠气失色太多。难道演员老了，配音的就一定要老？那绝顶高手基本都是老头老太的武侠片设定里，大家将会听到怎样的江湖？

这部片子里大部分都是中老年演员了，所以配音居然也就是老年化。听起来要多难受有多难受。

别忘了，几十年前，武侠片里的白发老头，个个都是声震寰宇、金玉落盘一样的。

现在的电影制作，还喜欢在画面、人物背后加底噪加浑厚的重音，试图表现出一定的恢弘感觉和音画张力，就像很多人喜欢音乐里的重低音，一些家庭影院就这方面大作文章，还得到部分烧友的追捧，殊不知声音的品质不是靠重低音营造出来的。如今本来就拉跨的配音，被恶俗 的电影配乐一加持，声音表现力不升反降。

80、90年代港台武侠，除非必要，人物口白都是没有背景音的，只有需要升华烘托氛围的时候，才会有主题乐曲或者变奏曲隐隐托着，这样使得音画非常干净，重点极为突出。非常凌厉刚劲。

那才是江湖。

江湖已然不是那个江湖，王晶还是那个王晶，又能咋样呢。强如徐克老怪，近年来监制的作品也频出烂片，《三少爷的剑》、《奇门遁甲》几成笑谈。刘伟强创造了那么多无厘头经典，到了20世纪，也一蹶不振。

只能一叹。

梦想中的魔教教主续集，王晶给不了，因为他一个人，能量再大，改变不了世界，他再怎么努力，妄图了却一段夙愿，最终只会如你我平常人一般，颓丧无力。

何况作为一个著名的投机倒把份子，这个胖子几乎不会如我们所想的那样挣扎彷徨，只要能赚钱，就没事啦。

这个该死的胖子，他总是能得逞，你能奈他何？

所以，梦想中的续集，还在原来的地方，在1993年，那里才是我们夙念的归宿。

那里有赵敏的回眸一笑，那里有赵敏回首蛮横的声音，那里有青春年少的幻想，那里有我们想要的江湖。。。。。。

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厉害了我的九中