喜欢写诗的你知道“诗眼”的妙用吗？

  自留地网事 2018-10-09 11:24:42

一、

中国古代的诗话家论诗，是很讲究“眼”的，称为“诗眼”。有“眼”则活，无“眼”则死，因而评家重视，诗家更重视。

诗眼有两指：一指句中之眼，一指篇中之眼。 说的是诗句、诗篇中最为传神，最为灵妙，最让鉴赏者赏心悦目、拊髀称奇之处，因而也往往是诗人用力最勤之处。

先看句中之眼。孟浩然的名句“微云淡河汉，疏雨滴梧桐”是流传颇广的名句，其“淡”字和“滴”字，便是“眼”之所在。“淡”写视觉形象，“滴”状听觉体验，均极有味道，活现出微云将散未散之时，夜雨欲住未住之际的诗意境界。读者只要闭上眼睛，这个极富动感的优美画面，便会立时清晰地浮现出来。

也还是孟浩然的名句，那“野旷天低树，江清月近人”中的“低”和“近”，那“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”中的“蒸”和“撼”，均属句中之眼。从词性上看，这些眼之所在，多为动词，它们如果选择得当，便会提起整句诗的神采，使之空灵飞动，活龙活现起来；相反，如果选择不当，则会大煞风景，流于平庸，败人胃口。因此，历来诗家都十分留意于“做眼”，为了“吟安一个字”，不惜“拈断几茎须”。所谓“炼字”、“炼句”、“苦吟”、“推敲”、“日锻月炼”等，都与此有关。

唐朝的贾岛在“僧敲月下门”的诗句中，究竟用“敲”，还是用“推”，曾经费尽心思；宋朝王安石在“春风又绿江南岸”的“绿”字写定之前，最初用的是“到”字，后改为“过”字，又改为“入”字，又改为“满”字，凡五易其字，才满意了。这些都是“炼字”、“做眼”的好例证，历来不断被评家称引。

据当代博闻强记的大学者钱钟书说，也许是王安石得意于这个“绿”字的妙用，在《送和甫寄女子》诗里又说：“除却春风沙际绿，一如送汝过江时。”不仅如此，钱先生还看出了王安石炼“绿”为“眼”之中的陈旧。

他写道：“‘绿’字这种用法在唐诗中早见而亦屡见：丘为《题农父庐舍》：‘东风何时至?已绿湖上山’；李白《侍从宜春苑赋柳色听新莺百啭歌》：‘东风已绿瀛洲草’；常建《闲斋卧雨行药至山馆稍次湖亭》：‘行药至石壁，东风变萌芽，主人山门绿，小隐湖中花。’于是发生了一连串的问题：王安石的反复修改是忘记了唐人的诗句而白费心力呢?还是明知道这些诗句而有心立异呢?他的选定‘绿’字是跟唐人暗合呢?是最后想起唐人诗句而欣然沿用呢?还是自觉不能出奇制胜，终于向唐人认输呢?”钱先生的话说得很俏皮，也很刻薄，这无论对于作为一代才人的大政治家、大文豪王安石，还是对于以博闻称著的洪迈，都是绝妙的讽刺。

再说篇中之眼。陆机《文赋》中有“立片言以居要，乃一篇之警策”的话，这“警策”，指的便是眼。在许多近体诗如律诗、绝句中，常常是那些有眼之句，同时就是篇眼之所在。先是句眼使句见精神；然后，这见精神之句又使全篇见精神。

还是以上面所举孟浩然的“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”为例，这两句诗，因为“蒸”和“撼”用得好，既活画出洞庭湖上烟波空濛的浩渺境界，又传达出诗人临湖时震荡胸臆的强烈主观感受，千古以来为人称道。

诗眼之“眼”，是一种借喻，并由借喻而成为论诗的专门用语。像眼睛是人的心灵的窗户一样，诗眼也是一句诗、一首诗所达到的审美境界的窗户，从中可以窥见诗人的才华。诗眼，在诗人，往往是他得意之笔；在读者，则又是最提精神之处。因此，眼之所在最容易被读者记住，且传诵不绝。

人们可能早巳忘记了刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》的诗题和这首诗的其他诗句，但却很难忘记“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”的名句。此外如“朱门酒肉臭，路有冻死骨”之于杜甫的《自京赴奉先县咏怀五百字》；“山雨欲来风满楼”之于许浑的《咸阳城西楼晚眺》；“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”之于文天祥的《过零丁洋》；“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”之于鲁迅的《自嘲》等等，莫不如此。

诗有了眼，就成了上品、精品，就有可能流传下去。唐朝的王之涣，《全唐诗》总共才收了他六首诗，竟有《登鹳鹊楼》的“欲穷千里目，更上一层楼”和《凉州词》的“春风不度玉门关”等名句传诵不歇，而乾隆皇帝一生写诗四万余首，却没有一句被人记住，全是无眼的盲诗。可见，不是所有写诗的人都能写出有眼之篇或有眼之句的。

当然，也不是所有读诗的人都能够准确、敏锐地一下子抓住一首好诗的诗眼的，这就要看他的鉴赏水平和鉴赏眼光了。这种水平和眼光，也被人称为“诗眼”，范成大《次韵乐先生除夜三绝》中说的“道眼已空诗眼在”，即指此。正像音乐只有对“音乐的耳朵”才有意义一样，诗眼只有对于“诗的眼睛”才展示出全部的魅力。（文/何西来）

二、

什么是诗眼呢？打个比方，我们都知道一个成语叫做“画龙点睛”，也理解它的意思，其实，所谓的诗眼，就如这龙的眼睛一样。看诗，就看最重要的那部分，最能体现诗意，最具精神的那一段，那一句，那一个字。俗话说，眼睛是心灵的窗户。一首诗里，有时候会有一句非常关键的话，对理解全篇的结构脉络或者是作品的主旨，起着非常重要点示的作用，这就是诗眼。

有人说诗眼就是炼字，某句话里的某个字炼的好，使得全句增色，这个字就是诗眼。我们前两天重点讲的是如何的炼字，其实，我们炼字的同时，就是在炼眼，一句里最有精神的那个字，就把这句炼活了，一首诗里有有精神的一句话或一个字，就把整个诗给带活了。

古人炼字，讲究的就是“点眼”一说。“诗眼”这个词是宋人提出来的。苏东颇的话是“天工忽向背，诗眼七增损”。南宋的范成大的形容是“道眼已空诗眼在，梅花欲动雪花稀”。我们在上节课说炼的时候，举了很多的例子，比如杜甫的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，一“溅”一“惊”皆为眼也。李白的“人烟寒橘柚，秋色老梧桐”，“寒”和“老”把诗给带活了。宋朝人论诗，把诗句中突出的、不平凡的字，称为"诗眼"。好比人的眼，有眼才见精神。眼睛有神，人才精神，眼睛是心灵的窗户。诗有光彩，也须看诗眼所在，诗眼是诗歌的神采。

诗眼，其实还分为句中之眼，和篇中之眼。句中眼是基础，篇中眼是精髓。炼诗眼，炼的还是虚字。我们主要是在动词和形容词上多下工夫。下面举例中，以句为例的是看句中眼，以全篇为例的，我们找的是篇中眼，这点说明一下。

我们先看王昌龄的《闺怨》：“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌上杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”。这里哪个字最关键，其实大家也看出来了，在这个“悔”字上。一个“悔”字把这位少妇的“闺怨”浓愁抒发得淋漓尽致，这里炼的就是动词。训练自己，读诗时要善于找出诗眼所在，下笔时，也会比较注意锻造这个诗眼，让我们的诗有眼，我们的作品也就有了精神。好诗都会有诗眼的，不成功的作品就是散光，无神。

清文学家刘熙载说过：“揭示全文主旨，或在篇首，或在篇中，或在篇末。在篇首则后必顾之，在篇末前必注之，在篇中则前注之，后顾之。顾注，抑所谓文眼也。”（引自刘熙载《艺概·文概》）诗乃文之精粹，更须讲究其文眼所在。读前人的论述，解我们的困惑。

继续了。看李商隐的《柳》“曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天。如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。”找这里的诗眼，我们自然就看到了“逐”字和“带”字，这两个字使诗活了起来。“逐”和“带”是这里的诗眼。“逐”有追逐的意思，说柳枝追逐东风，变被动为主动，写出了柳枝的蓬勃生气。本来是斜阳照着柳枝，秋蝉贴在柳枝上哀鸣，诗人却用两个“带”字反说柳枝“带”着他们，（二个“带”字是重出字，后面我们会讲他的用法）同样是化被动为主动，化客观死景为活景，表现了秋日之柳的不幸。两者形成鲜明的对照，表达了诗人迟暮之感。

我们再来看李清照的《醉花阴》，这是一首“重阳词”，其结尾句：“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”一个“瘦”字，是全篇的词眼。创造了一个凄清寂寥的深秋怀人的境界，形象地概括了全篇的词意，画龙点睛，使思妇形象与凄凉环境显得十分协调。“人比黄花瘦”实际上已经成为经典用语了，皆因为这个“瘦”字。

前面讲炼字炼第二字的时候，我们还有个例子是“气蒸云梦泽，波撼岳阳楼”，（孟浩然的《临洞庭湖赠张丞相》）。这里，“蒸”是蒸腾的意思，形象地描绘了雾气蒸腾，湖面浩淼的特点。“撼”是摇撼的意思，描绘出了波涛汹涌的气势，雄伟壮阔的景象。诗句在写景中，包含了作者歌颂太平盛世，想要建功立业的思想感情。

咱们再看一首诗：“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”，这是王维的《鸟鸣涧》。这里最具动感的是哪个字呢？对，是这个“惊”字。“惊”字用得好，好在其反衬的效果，鸟儿的惊动反衬春涧的幽静。体现了诗人心境的宁静。

炼形容词，我们这来看一首诗：“终南阴岭秀，积雪浮云端。林表明霁色，城中增暮寒。”（唐·祖咏《终南望馀雪》）。这诗里的眼又在哪里呢？对，是这个“阴”字。题意是望终南余雪，从长安城中向终南山看去，看见的只是它的“阴岭”，而且，只有“阴”，才有“馀雪”。这个“阴”字下得非常准确，写出了雪寒冷的特点。

炼形容词，我们还看王维的诗句：“大漠孤烟直，黄河落日圆”。：“直”写的是烽烟劲拔、坚毅之美感。落日，本来容易给人以感伤的感受，用一个“圆”字给人亲切温暖而又苍茫的感觉，这两个字不仅准确地描绘了沙漠的景象，而且表现了诗人真切的感受，把孤寂的情绪巧妙地融化于广阔的自然景象之中。一直一圆，亦刚亦柔，写的是相当强的震撼力。

还有对副词的炼造。我们再看柳宗元写的《江雪》“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”，这里给我们感受最深的字是哪个呢？是这个“独”字。既有“狐独”之意，又有“狐傲”之情，既表达了沉寂清冷的生活氛围，又表达了诗人傲岸卓立的情操，若换用别的字，就难以表达如此丰富的内容。一个“独”字提领出了全篇的精神所在。

关于“诗眼”的概念，和关于“诗眼”的一些例子就说这些，大家也基本明白了吧？基础工夫是我们前面讲的炼字的功夫，炼虚字，谋全篇。对每个句子深雕细琢，在谋篇得当的基础上，重点对集中体现诗意的句子提炼刻画，画龙点睛，精益求精！古典诗歌的典型特质是工典精雅，含蓄内敛，讲求的就是一个精。（作者/游吟浪子）

诗眼的详细释意

诗眼是诗歌中最能开拓意旨和表现力最强的关键词句。

1.诗人的赏鉴能力、观察力。宋苏轼《次韵吴传正＜枯木歌＞》：“君虽不作丹青手，诗眼亦自工识拔。”金元好问《继愚轩和党承旨雪诗》之四：“愚轩具诗眼，论文贵天然。”明袁宏道《与伯修书》：“近来诗学大进，诗集大饶，诗肠大宽，诗眼大阔。”

2.指的是作品中点睛传神之笔。它有两种表现形式。一种是诗词句中最精炼传神的某个字，以一字为工。一种是全篇最精彩和关键性的诗词句子，是一篇诗词的主旨所在。由于有了这个字词或句子，而使形象鲜活，神情飞动，意味深长，引人深思，富于艺术魅力，称为一篇诗词的眼目。诗眼的获得，需要提炼字句，务必要使提炼的字词和词句，最能表现特定的生活情景，能最充分、最真切地表达诗人对这些事物的思想和情感。而且这样的词句，要在诗词的关键部位，具有统摄全篇的作用。所以，诗眼的锤炼，要立足于全篇，不可孤立地在字句上下功夫。

例如：李清照的《如梦令》：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。”这首词通过描写晚春时节海棠花的凋谢，抒发了词人的感伤情绪。最后一句“应是绿肥红瘦”是这首词的词眼。开头两句描绘了一个抑郁的情境。夜来风雨骤起，烦闷愁人，于是借酒浇愁，昏昏睡去，但一觉醒来，酒意并为消尽。三四两句，写在酒意朦胧中，记起了昨夜的风雨，它是否摧折了园中的海棠呢？于是深情地问正在卷帘的侍女，回答却是漫不经心的，居然说“海棠依旧”。这时，女主人不无嗔怪地连声反问“知否？知否？”紧接着道出那最精彩的一句：“应是绿肥红瘦”。这几个寻常字眼，经李清照这门一组合，其色泽和韵味便油然而生。这只是就对风雨后的海棠树的描绘而言。在描绘中还有更深一层的情意在。这就是随着对海棠花谢的深入描绘，词人的惜春怜花的情绪也达到了高潮，在这种对春光的留恋与惜别中，委婉地寄寓着对自己青春将逝的烦闷与苦恼。可见，这一句是含义丰富的情景交融的彩笔，是这首词的点睛之笔，从而成为历代人们传诵的佳句。

3 “诗眼”一词最早见于北宋。苏轼诗云：“天工忽向背，诗眼巧增损。”范成大也在诗中写到过“诗眼”：“道眼已尽诗眼在，梅花欲动雪花稀”。

诗 眼在诗句中的作用

诗眼在句中的作用不一而足，以下是几种典型作用：

（1）用以翻出新意。如：“独恨太平无一事，江南闲杀老尚书”中的“恨”改为“幸”，“恨太平”是对天下太平的不满，“幸太平”是因天下太平而感到幸福，一字之改诗意迥同。

（2）借以增添情趣。如；“白玉堂中曾草诏，水晶宫里近题诗”之“中”改为“深”，“里”改为“冷”，，使得原来只是用以指示方位的“白玉堂”，“水晶宫”，转眼间显得雍容华贵，超凡脱俗。

（3）靠它增强形象性。王安石“春风又绿江南岸”，用“绿”字而不用“到”“过”“入”“满”等字，是取“绿”字的色彩；秦观的“山抹微云，天连衰草”是取“抹”“连”的动作勾画出的线条轮廓。

（4）有的诗眼关乎诗意的精确。如一首咏早梅的诗：“前村深雪里，昨夜数枝梅。”若将“数”改为“一”，“一枝”与“早”丝丝入扣。

诗眼是诗词赏析的关键

抓住诗眼，捕捉最佳信息，深入挖掘诗词意蕴。

诗歌的特点是高度简洁凝练，因而它的语言更是高度个性化，经常通过比喻、通感、双关等表达语意，从而使人感到含蓄、朦胧、多义。在诗词的语味中，要善于寻找最明亮的那颗珍珠，即警句，这是不可忽视的。“立片言以居要，乃一篇之警策”，警策之言俗称诗眼，它是诗中最凝练、最精神、最准确地传达主旨的字句，最理清诗词脉络的盘节，是掌握诗歌各部分相互联系的关键。能抓住诗眼或是文章的关键字句，就可以带动全篇，完成对诗作的欣赏，而诗或存在于中心句或出现在标题上，常表现为动词、形容词或副刊词等形式。

如：柯岩的《周总理啊，你在哪里？》的诗眼是“找”字，从高山找到大海，从北国找到南疆，呼喊周总理，反复出现的“他刚离去，他刚离去”的回声，浓重地演染了极度哀痛与深切的思念之情。再如：艾青《我爱这土地》中的“爱”字就是诗眼，诗人借鸟儿对土地的眷恋和深沉执著的爱，表达了热爱祖国并为之献身的思想。

如何品析诗眼

诗眼是理解诗歌的一把钥匙，抓住了诗眼，明白了主旨，可以有效地帮助解题。

一、品析诗眼应知人论世。如：《与浩初上人同看山寄京华亲故》和李德裕的《登崖州城作》两诗都着一“望”字。李诗之“望”在首句，实写登楼，引领全篇，既表达了对君国的眷念与向往，又蕴含了对“帝京”遥不可及的感伤。柳诗之“望”有何作用？读这两首诗必须了解当时背景两诗写作之时，作者都是贬谪之身，正值壮年的柳宗元被贬为柳州刺史．曾任宰相的李德裕则在垂暮之年被弃置崖州。从诗中看，两人的处境与心境是有所不同的。

两诗都着一“望”字。李诗之“望”在首句，实写登楼，引领全篇，既表达了对君国的眷念与向往，又蕴含了对“帝京”遥不可及的感伤。柳诗之“望”在末句，虚写置身峰头，收束全篇。既表现了对故多的思念，更表选了对″京华亲故″一为援手的急切期待，如果我们不了解创作背景，就不可能准确把握。

二、品析诗眼要联系诗中的形象把握诗中的思想感情。柳宗元的《江雪》，《江雪》本诗诗眼应为“独”字。从全诗意思看，它紧承前文“鸟飞绝”、“人踪灭”、“孤舟”，勾画出一幅“冰雪独钓图”：千山耸立，万径纵横，但山无鸟飞，径无人行，只有一只孤舟，一个孤独的垂钓者。从诗歌形象上看，“独”字准确形象的刻画出钓者远离尘俗，清高脱俗、傲岸不群的个性特征。从本诗的写作背景看，“独”字准确的展示出作者“永贞革新”失败后连遭贬斥的孤独景况，也展现了作者始终顽强不屈的精神状态。总之，“独”字笼罩全篇，具有很强的概括性，堪为诗眼。大家非常熟悉的王安石《泊船瓜洲》中名句“春风又绿江南岸”，其“绿”字诗思深沉，情思浩荡：既生动形象地写出了江南春风和煦、百草逐生、千里江岸一片新绿之景，又在这盎然生机中展示出作者当时奉诏回京的喜悦，还流露出作者经历第一次罢相之后，虽被再次征召回朝，但不能不产生的重重忧虑，丰富的表现力，也十分生动的确让人称道，难怪王安石不厌其烦，易“十许字，始定为绿”。

三、品析诗眼要仔细体悟修辞和表现手法。例如《题玉泉溪》红数醉秋色，碧溪弹夜弦。佳期不可再，风雨杳如年。诗中“弹”字精练传神。。写出了溪水声，富有音乐性。以动写静。将万籁俱寂的夜色烘托得更加幽静。同时运用拟人手法，赋予玉泉溪以人的情态、生动形象。柳宗元的《与浩初上人同看山寄京华亲故》“海畔尖山似剑芒，秋来处处割愁肠。若为化作身千亿，散向峰头望故乡。”和李德裕的《登崖州城作》独上高楼望帝京，鸟飞犹是半程。青山似欲留人住，百匝千遭绕郡城比较不难发现两诗都着一“望”字。李诗之“望”在首句，实写登楼，引领全篇，既表达了对君国的眷念与向往，又蕴含了对“帝京”遥不可及的感伤。柳诗之“望”在末句，虚写置身峰头，收束全篇。既表现了对故多的思念，更表现了对“京华亲故”一为援手的急切期待。

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以后就跟楼主混了！

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