毫不夸张地讲，地道的、正宗的中国文学，到了晚清就算...

毫不夸张地讲，地道的、正宗的中国文学，到了晚清就算断流了原创 素履草堂 2019-11-27 14:09:39

毫不夸张地讲，地道的，正宗的中国文学，到了晚清就算断流了。清代三百余年，不出好诗文，但凡聪明人都跑去做学问了，训诂，铨释，整理国故，从而出了一帮了不起的大学问家。清代的诗人却没有一个很了不起的，小说也不景气，稍微拿得出手的有李伯元的《官场现形记》、吴趼人的《二十年目睹之怪现状》、刘鹗的《老残游记》以及曾朴的《孽海花》。《镜花缘》之后就走下坡路了，每况愈下。

到了清末之际，糟粕日多，俗气更重，真是一塌糊涂，大大地愧对前人。如同几千年的帝制命中注定要由清人送终一样，正宗的中国文学到了清末时也是气数尽了。

从前我们谈论诗词，聊“神思”，说“情采”，叹“风骨”，感“气韵”，论“体性”，什么“巧进拙出”，“无我之境”，须感，须悟。每每说到妙处，惟有意会，不可言传。而今，论及文学作品，必是“主题”、“情节”、“人物”和“结构”什么的，这些理论是从西方的文学概念，是西洋人的东西。

西学东渐

中国的“现代文学”其实是照西方文学的模式模仿来的，就象我们穿的中山装，本来也是洋为中用的东西。“五四”时期的那批作家，差不多都留过洋，都接受西学教育，又都忧国忧民，怀着颗改造国民的雄心。比如胡适之、陈独秀、鲁迅、郑振铎等人，他们几乎又都是译家，认认真真地把西方的文学介绍到中国来。在那个时代，这是一桩极有意义的、轰轰烈烈的大事。

在此之前，中国的文学所有的书面文字和口语是不一致的，也就是说，没有文化的人是看不懂文学的。白话文运动，一言以蔽之，用口语来写文章。中国长达数千年的封建社会的封闭结构，是我们古老的文学一直处于独家经营的单元的文化背景之下。直到“五四”运动，这种局面才被打破，外国文化才开始对中国文学发生作用。尼采主义对鲁迅早期创作的影响，西方浪漫主义对郭沫若的启迪，法国文学对巴金的滋养等等，都是清楚的事实如今。

如今，“五四”已过去了一个世纪，回望过去，也看得更清楚了。尤其是它对今天的影响，也只有今天才看得出来。文学总是在不断地反省。

古典文学中的中国气味

从前的诗人多是天真烂漫，情重于理。花前有感，酒后发作，率兴而至，出口成章，得意洋洋。“白话文”相较“古代汉语”，更接近了口语，通俗易懂。重要的是，它大大地加强了语言的思维逻辑和表达的准确性，传达的意思更加缜密，淡化了古代汉语中“含混”、“多义”的特色。换句话说，丢掉韵律的白话文更适用于科学理性的概念描述，但正因此，也容易把诗做白。如：毫无疑问/我做的馅饼/是全天下/最好吃的。

从前，我们的小说是伦理的，“刘关张桃园三结义”，“梁山泊好汉替天行道”，即便《红楼梦》中也是“好即是了，了即是好”，内核都是伦理意识。而五四以后，小说经受西方文学的冲击，则是政治经济学加社会理想了。西方的哲人教会了中国的文人如何用社会学的眼光审时度势，用人道主义激情描绘人生，用社会革命的理想鼓动国民。像反封建的主题、进化论、科学理性、人道主义和社会革命等思想都是来自西方。

今天的作家比李白或苏轼那时难做多了。不仅要会写作，同时又得有思想。从这个意义上说，鲁迅比李白和苏轼都伟大。当现代文学兴起后，古代文学的格律报废了，章回也拆散了。西方的形式和技巧，从写实主义到虚无主义，从魔幻主义到意识流，成套成套地批发来。有消化得好的，也有囫囵吞枣的。

不管你愿不愿意承认，事实上，我们今天的文学，就其形态来看已经没有多少“中国味”了。

文学的个性与气味

时下，一些笔会、座谈会，大家凑在一起谈谈弗洛伊德、荣格、萨特、卡夫卡、吴尔芙是稀松平常的，没有几个人能有声有色地谈老子，谈程朱，谈韩愈了。今天的国人已经习惯于把理性当作唯一的思维轨迹，沿着它用逻辑去达到目的，而将直觉的感知塞在了一个很不起眼的角落里，并且每每拿理性来抑制它、矫正它、直至萎缩了它。

世界的确在走向“大同”，世界各地穿着同样的流行时装，吃着同样的方便食品，同质化的流行款式冲击着各国人民的衣食差别，大大地湮没了各个民族的个性。这好象是一股历史潮流，不可阻挡；并且又好象是世界性的，不可避免。

我不反对这种历史的进步，就像我不讨厌雀巢咖啡和万宝路香烟一样。但是我晓得文学是向往个性，崇尚个性的。中国的文学总该有点中国的民族意识在里边，这个说法大约是不过分的。

倘使我们的文学里没有一点自己的气味，那我们跑到世界上去，如果人家问起来，我们算什么人呢？我们的作品算是个什么东西呢？我们一旦把自己处理成别人的一个复制品，就像是一具木制的模特，油头粉面，外表光鲜，穿着时髦的衣服被摆在橱窗里，也好看，可毕竟没灵魂。

“文化”的尴尬

谁都不会不承认，近些年来，我们的文学正在发生着深刻而急剧的变化。甚至当我们还没来得及对自己新近的创作进行一次小小的总结，新的文学浪潮已经无情的将我们裹挟进去了。

过去，作家用他对生活的热情来选择文学；今天，文学用它的规律来筛选作家。

古往今来，文学始终向往着个性，它并不以人的意志为转移。因为在你我之前，世界上早有文学了。假如我不当作家，我不会关心这个问题，偏偏我做了作家，并且还巴望长远地做下去，所以我就自讨苦吃地陷入进这个矛盾里了，我很清楚地知道我所承受的民族意识有多么糟糕，又不得不顽固地捍卫它，生怕除此而外，我就什么也没有了。

诗人王勃有两句千古绝唱：“天高地迥，觉宇宙之无穷；兴尽悲来，识盈尺之有数。”我们纵览当今文学的整体流向之后，就能发现一些规律性的东西。在文学上获得一种整体而明晰的认识难，清醒深刻地认识自己更难，而要真正找到自己难乎其难。

在这场变化中，自己如果不知难而进或不清醒，那么就可能变为卡夫卡笔下的大甲虫，动也动弹不得，最后只能痛苦地死去。

• 今天的作家比李白或苏轼那时难做多了。不仅要会写作，同时又得有思想。从这个意义上说，鲁迅比李白和苏轼都伟大。当现代文学兴起后，古代文学的格律报废了，章回也拆散了。西方的形式和技巧，从写实主义到虚无主义，从魔幻主义到意识流，成套成套地批发来。有消化得好的，也有囫囵吞枣的。

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• 卧枕梅闻花 1月前
  

  要说诗词，清朝诗词成就不亚于明朝诗词成就。季羡林就曾说过，唐宋之后拿的出手的诗人就只有纳兰性德了。要说小说，清朝小说成就远高于明朝。六大名著里面《水浒》、《三国》实际成书年代是在明末，《红楼梦》、《聊斋志异》、《儒林外史》成书年代是在清。而明朝的只有《西游记》一部。这其中又以《红楼梦》成就最高。之后清朝谴责小说发展又是一个高潮。因此，教育部审定的《初中历史》这样说:“清代小说创作取得了空前的成就。”这显然扇了那些在文化上贬清扬明的人一记耳光。

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• v63886254355 1月前
  

  不必沮丧，咱们中国人的中国味还一直都在，无论诗歌小说还是散文，近代和当代社会都有大批有才华的人继承和发扬，我不喜外国文学，觉得还是国人写得好，有地道中国人的地方就有地道的中国文化。

  
  
  

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