1、Sympathy for Mr Park Crash Test
Sympathy for Mr Park 是一支来自比利时Indie / Post-Rock / Instrument Rock 乐队。成员来自一个叫(Dinant)的小镇,他们是个四人组合,吉他手兼主唱Napoléon; 吉他手Clément;贝司手Agent têtu;电音制造兼键盘手Karim;鼓手Benjamin。《Crash Test》 这首歌是专辑Sympathy for Mr Park (EP)中的第一首曲子。他们所要表达的思想整体来看比较晦涩,音乐的内容也比较深刻,悠扬的气息深藏着忧伤和哀愁。吉他快速的飞拨和密集的鼓点营造出低迷的灰暗情绪,这与他们细腻含蓄的表达相得益彰。
2、Metallica The Unforgiven III
Metallica 的新专辑《Death Magnetic》是今年大批Metallica歌迷所热切关注的焦点。《The Unforgiven III》这首歌更是大家激烈争论的核心。熟悉Metallica乐队的乐迷都知道,在这首《The Unforgiven III》之前,还有《The Unforgiven》和《The Unforgiven II》,分别收录在1991年的那张同名黑专辑《Metallica》和1997年的《Reload》当中。《The Unforgiven III》这次出乎预料的用钢琴做了前奏,mv也拍的颇有情节性,在《Death Magnetic》这张新专辑里,除了《不可饶恕 III》之外甚至包括其他歌曲,都让我感觉主流了很多!也许这并不能怪罪于Metallica ,是我们的耳朵听腻了失真了,像毒瘾一样量大了反而麻木了,不可饶恕。
3、Mogwai The Sun Smells Too Loud
Mogwai这支来自苏格兰的组合以前我们介绍过了,这是一支非常有深度的乐队。风 格跨越Experimental Rock(试验摇滚) Indie Rock(独立摇滚) Post-Rock/Experimental(后摇滚/试验) Space Rock(太空摇滚)多种元素。他们的配器细腻,精美还不失变化。乐思敏捷,意图明确,思想成熟。是当今欧洲最有影响力的乐队之一。The Sun Smells Too Loud这首歌,采用的音乐元素具有很强的概括了,简约的节奏,犹如固化的情绪统一贯穿全曲,音乐没有过多的炫技和渲染激情,而是非常内在感人的真切表达。这也是最难能可贵的地方。
4、Crevecoeur We leave the ranch
纯净的Acoustic吉他分解和弦将缠绵的序幕拉开,如泣如诉的小提琴紧紧拽着我们的心。阴霾的空气灰蒙蒙的天色,冗长的旋律低沉哀怨。中间部分情绪变得激动不安,小号嘹亮的声音划破天空。我的心跳随着节奏的加快而澎湃,Acoustic吉他密集的扫弦仿佛在鼓励我们再一次释放激情。后半部分音乐再一次回到现实。向着潮湿和黑暗陷落。
5、Text Adventure Pink Smoke
即兴中创意其实是早已经过深思熟虑的构想了。轻柔的古典吉他随意的拨奏仿佛非常具有内在的典型意义。在这里音效的特殊处理还是恰如其分的,最能较劲的还是他带有实验手法的电子合成混音,首当其冲掠夺了我们的听觉。让我感觉到漫不经意的随意却是最成熟自如的意念宣泄,然而在《Pink Smoke》这首音乐里他真正诠释了什么叫超脱。
6、Green Pitch In Amsterdam
来自丹麦的Green Pitch乐队,是由Rex和Ste组成。Rex是一个法国巴黎人,后全家移居丹麦。他们的音乐风格中兼有Indie pop,Dream Pop, Lo Fi, Slowcore 的成分。《In Amsterdam》这首歌里特别注重演出者最主观的意图表达,舒缓的乐句飘飘荡荡,是一种疼痛的蔓延,隐隐作痛在不刻意过分渲染中卖弄风情,各种成分的流露几乎是情绪的自然流淌。
7、Sono Dont hold on
丰满的低音和厚重的和声使得背景宽广无比,电子节奏和鼓loop咬合的紧密,音乐做得简洁。人声给人的感觉是极其亲近感的。他也许不再需要更多的激情催化剂就能触动我们的灵魂,我们都会被真诚而打动,而不仅仅是音效和律动。
8、Go-Neko! Los Ninos Beta
隐隐约约的细碎音响将音乐由远渐近的拉到我们面前。依旧是最传统的吉他,贝司,和鼓作为整个音乐的骨架。背景人声是像画外音解说词一样的德语地方口音,非常随意毫无造作感觉。另外值得一提的是整个乐队配合默契,音乐中情绪的释放非常得体。
9、TOE New Sentimentality
53期介绍过这首曲子。鼓的节奏丰富多彩眼花缭乱。乐队表现出惊人的配合和控制能力。Toe将情绪和技术融合的天衣无缝。音乐虽然没有多么强烈的对比和热烈的高潮,但给我的整体感觉的紧凑和亢奋的。
10、Second person Water
Second person也许是英国最动听的Post Trip-Hop乐队之一了,朴素的钢琴前奏,肃穆的背景节奏和极具典型的Trip-Hop鼓loop,舒缓的情绪向潮湿的黑暗中延伸。最值得一提的还是Second person 的主唱Julia Johnson ,她甜美的声线让人发麻,几乎没有不被她打动的人。另外她还兼乐队的钢琴键盘演奏。音乐中的编曲合成主要是由贝司手Mark Maclaine和鼓手lvaro López 合作完成的。音乐设计的内敛而有深度,不失大家风范。
11、Elemental gaze You should run (acidcalm remix)
电子鼓机不是什么时候都能运用的好的,《You should run》这首歌里我们会身不由己被它的节奏感染。当然还有它的和声与旋律。Elemental gaze在这里将《You should run》这首歌做了特别的混音处理,让人感到舒服。无意之间传递着轻松与愉快的情绪,我们自己会力求忘掉烦恼,以单纯的状态去拥抱幸福。
12、Russian Red No Past Land
“俄罗斯红”是一位来自西班牙马德里小美眉。《No Past Land》这首歌是Eureka records厂牌2008年4月份正式发行的专辑《I Love Your Glasses》里的第二首。“我爱你的眼镜”这张专辑应该是,今年Folk/Acoustic类型音乐中最能玩弄纯情的乐手之一了,清纯的民谣风格,Acoustic吉他配上性感的嗓音是最能诱惑人的地方。
13、This EMpat Flow Angels' Playground
阴郁的背景音乐仿佛在力图营造空旷,虚无缥缈的意境。电子键盘将慵懒的中声部填的满满的让人透不过气来,吉他和鼓虽然在努力散发暧昧与温情,却依然无法掩饰心灵深处的无奈和伤感。
14、Saxon Shore Nothing Changes
post-rock能够做得像Saxon Shore这样精美的乐队真是罕见。《Nothing Changes》是真能让人感动落泪的音乐。他用了最传统的和声手法,最具典型的后摇配器加上唯美主义的呈示方式,简直就是在暗示一种类似天堂的完美境界。全曲中声音力度运用非常巧妙,虚实层次分明忽暗忽明,远近交错制造丰富想象的空间。每逢下雨的夜晚坐在酒吧里看着街上斑斓的车灯,一杯咖啡配上《Nothing Changes》这段音乐,心里一定会洋溢着无限的幸福和淡淡的忧伤。