拍摄干货:电影镜头中离不开的16种拍摄技法!果断收藏原创 摄影人魏晓欣 2020-05-22 07:07:00
镜头是电影创作的基本单位,一个完整的电影作品,是由一个一个的镜头完成的,离开了独立的镜头,也就无所谓电影了。 镜头的拍摄技法包括镜头角度、景别和镜头运动。 下面介绍电影中常用到的15种拍摄技法: 一、特写
特写镜头是五个景别镜头中最重要的镜头,一般着重拍摄演员的表情或者面部特征,也会放大五官的局部进行拍摄,用意是想通过特写镜头来推动剧情的发展。特写镜头最适合搭配稳定器的变焦功能拍摄使用。 二、远景镜头
远景是与特写相对的景别镜头,远景可以拍摄对象的全身,观众也可以看到场面的大镜头。远景镜头一般用于电影中的打斗场景拍摄,能看到完整的拍摄打斗动作以及场景。 三、中景镜头
中景镜头介于特写与远景之间,可以露出一般的人物形象,一般角色中,手里拿着东西或者正在使用工具的时候会拍摄中景镜头。 四、单人/双人镜头/多人镜头
视情节要求决定镜头中出现人物的多少。 五、视点镜头
POV也称视点镜头,视点镜头拍摄的画面就是角色所看到的内容,在电影中使用POV镜头,是想让观众更加感同身受的融入画面镜头中。而在日常拍摄中,也可以利用稳定器的POV模式直接实现这一镜头的拍摄。 六、平视镜头
平视镜头是最基础的镜头角度,手持稳定器向前水平拍摄,即可拍摄出平视镜头。在电影中,通常用平视镜头来保持(第三方的)客观性,而不是改变被摄人物之间的关系。在电影中多用于一般对话场面或特写,但由於摄影角度因為太一般,缺乏深度与张力,必须用主体的动作来提高构图性。 七、仰角镜头
仰角拍摄是一个手持稳定器从低角度仰视拍摄,此种角度会使前景位置的主体突出,夸张被摄体的高度,可以使个头矮小的演员看起来变得高大,这种富有支配力的构图方式,容易引发观眾心生畏惧与尊敬,成為怪物或英雄的代表,可以使得被摄对象更加高大或者占据主导地位的镜头角度。 八、俯角镜头
与仰角拍摄相对的是俯角拍摄,利用航拍器或摇臂可以轻松实现从高往下处拍摄,让被摄人物显得弱小,可以表现出主体的渺小、孤寂、凄凉、哀伤与宿命的不可抗拒,一般用于展示大局和全景。 九、斜角镜头
斜角拍摄在电影中又称“德国式镜头”,顾名思义是稳定器倾斜拍摄,目的是让观看电影的观众注意到失调以及不平衡的画面。它会让画面失去平衡感,在视觉上会很有动感,让画面的视觉冲击力变强 十、过肩镜头
过肩镜头也可以说是特写镜头,过肩镜头中一个人会正对着另一个人,在电影对话镜头中会常用到,画面带有冲突感,达到身临其境的感觉。 十一、横摇直摇
水平横摇和上下直摇是最简单的一组镜头运动镜头,拍摄过程中保持稳定器和相机位置不变,利用稳定器摇杆控制镜头上下左右移动。这种镜头运动的优势在于使观众一直处于旁观者的角色,镜头画面和剧情发展不带偏向性。 十二、跟随镜头
跟随镜头是指跟随主体移动拍摄的镜头,运动轨迹可以是直线跟随也可以随着主体的运动幅度有弧度地跟随拍摄;跟随镜头可以让观众尽可能多的感知画面中的空间和场景。 十三、变焦
拍摄中通过变焦,突出主体行动及内心变化。 十四、无规则运动
围绕一个点不定向的摇动,随心所欲的控制镜头拍摄,叫做不规则运动。不规则的运动镜头可以为画面增添运动感,使画面更具张力。 十五、360度环拍
360环拍是镜头运动中难度最大的运动镜头,指在展现人物的同时,围绕主体进行360度的环绕拍摄,让画面看起来像是在三维空间中运动。360度环拍十分考验画面的稳定性。 十六、一镜到底
当你精通镜头手法的拍摄和组合时,你可以将视角,景别和镜头运动以不同的方式组合在一起,成为一镜到底,一镜到底一直都是难度最高的长镜头拍摄手法,需要极高的拍摄经验以及一气呵成的剧本安排,再配合演员以及拍摄设备的配合。
我知道答案
本帖寻求最佳答案回答被采纳后将获得系统奖励 10 天空金币 , 目前已有 1人回答
|